Архипова Ирина Константиновна

Годы жизни: 2 января 1925 — 11 февраля 2010 (85 лет)

Советская и российская оперная и камерная певица (меццо-сопрано), педагог, общественный деятель, профессор Московской консерватории
Солистка Большого театра (1956-88)
Герой Социалистического Труда (1984), народная артистка СССР (1966)
Лауреат Ленинской премии (1978) и Государственной премии РФ (1997)
Кавалер трёх орденов Ленина (1971, 1976, 1984) и ордена Святого апостола Андрея Первозванного (2005)

Родилась 2 января 1925 года в Москве в семье с глубокими музыкальными традициями.

В детстве училась в музыкальной школе сестер Гнесиных по классу фортепиано, однако занятия прервала Великая Отечественная война.

Музыка долгое время оставалась лишь увлечением. В 1948 году она окончила Московский архитектурный институт (МАРХИ). Будущая звезда оперы успела поработать архитектором, приняв участие в проектировании нескольких жилых домов в Москве, а пению обучалась параллельно в вокальном кружке.

Страсть к музыке взяла верх, и в 1948 году она поступила в Московскую консерваторию имени П. И. Чайковского (класс Л. Ф. Савранского), которую успешно окончила в 1953 году.

Профессиональную карьеру Архипова начала в Свердловском театре оперы и балета (1954–1956). Свердловская сцена подарила ей первый колоссальный опыт и помогла заявить о себе на всю страну.

В 1956 году Ирина Архипова была зачислена в труппу Большого театра, в котором оставалась ведущим меццо-сопрано на протяжении более чем 30 лет. Дебютной партией на главной сцене страны стала Кармен в одноименной опере Жоржа Бизе. Исполнение Архиповой этой сложнейшей роли до сих пор считается мировым эталоном.

Она стала одной из первых советских певиц, получивших право регулярно гастролировать на лучших зарубежных площадках — в миланском театре «Ла Скала», лондонском «Ковент-Гардене» и «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке.

Её голос отличался густым, бархатным тембром и глубоким драматизмом. К числу лучших работ относятся партии Любаши («Царская невеста»), Марфы («Хованщина»), Амнерис («Аида») и Эболи («Дон Карлос»).

После завершения активной сценической карьеры в конце 1980-х годов Архипова посвятила себя воспитанию новых талантов. С 1975 года преподавала в Московской консерватории (с 1984 года — в звании профессора).

Бессменно возглавляла Международный союз музыкальных деятелей и Фонд Ирины Архиповой.

Была бессменным председателем жюри престижного Международного конкурса вокалистов имени М. И. Глинки.

Выступила инициатором и бессменным организатором знаменитого музыкального фестиваля «Музыкальное лето Селигера» в Осташкове.

Скончалась 11 февраля 2010 года в Москве на 86-м году жизни из-за проблем с сердцем. Похоронена с высшими государственными почестями на Новодевичьем кладбище столицы.

Цитаты персоны

«Я с уверенностью могу назвать свою жизнь счастливой. Я была счастлива своими родителями, своими близкими, своими друзьями, счастлива своими учителями и своими учениками».

«Сцена не прощает фальши. Нельзя просто выйти и спеть ноты, нужно обнажить душу. Если артисту нечего сказать человеку в зале, ему нечего делать в театре».

«Голос — инструмент хрупкий. Его вокальное долголетие зависит от бережного отношения, умного распределения сил и постепенного, шаг за шагом, освоения репертуара. Нельзя сразу браться за тяжелые драматические партии».

«Петь нужно не горлом, петь нужно всем телом, рождая звук из глубокой мысли».

«Верно говорят, что лучшие друзья примадонны — меха и бриллианты? Без шубы в мороз, конечно, не обойтись. А к бриллиантам я равнодушна».

Высказывания о персоне

Марио Дель Монако (легендарный итальянский тенор, певший с Архиповой в «Кармен» на сцене Большого театра в 1959 году):«Ирина Архипова — лучшая Кармен, которую я когда-либо встречал в своей жизни. В её исполнении есть редчайшее сочетание: потрясающий, ровный во всех регистрах голос и невероятная, исконно славянская драматическая глубина. С ней на сцене невозможно было имитировать страсть — её приходилось проживать».

Монтсеррат Кабалье (великая испанская певица):«Для меня Ирина Архипова всегда была образцом безупречного вокального благородства. Её меццо-сопрано — это настоящее золото, густое, теплое и величественное. Она обладала той редкой музыкальной мудростью, которая делает певицу бессмертной».

Евгений Светланов (великий советский дирижер):«Ирина Архипова — это национальное достояние России. Когда она пела Марфу в "Хованщине" или Любашу в "Царской невесте", в её голосе звучала сама русская душа — со всей её трагедией, силой и чистотой».

Владислав Пьявко (народный артист СССР, тенор и муж Ирины Архиповой):«Ирина Константиновна в жизни была удивительно простым и прямым человеком, но на сцене она мгновенно превращалась в царицу. Она никогда не позволяла себе петь "в полноги", даже на обычных репетициях. Музыка была для неё священнодействием».